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Convocatoria Congreso Internacional 17-18 de noviembre de 2022, París-Tours (Francia): “Espectros precoloniales y resurgimientos autóctonos en las artes y la literatura: miradas cruzadas Canarias/Caribe”

Convocatoria Congreso Internacional 17-18 de noviembre de 2022, París-Tours (Francia)

“Espectros precoloniales y resurgimientos autóctonos en las artes y la literatura: miradas cruzadas Canarias/Caribe”

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Este congreso internacional tiene como objetivo examinar el resurgimiento en la literatura y las
artes, de los mitos y de las figuras de los pueblos precoloniales del archipiélago canario
(benahoaritas, bimbaches, canarios, gomeritas, guanches, majos, etc.) y del archipiélago caribeño (arawaks, kalinagos, karibs, taínos, etc.), desde el siglo XIX hasta hoy en día. En particular, se trataría de entender hasta qué punto la hauntología o fantología 1 (“una ontología asediada por fantasmas”, Derrida, 2012: 24) y la espectralidad pueden convertirse en prismas para pensar la presencia de lo precolonial en las artes y la literatura de Canarias y del Caribe.

La perspectiva transatlántica adoptada para interrogar a las artes de estos dos archipiélagos
responde a una voluntad de renovar las epistemologías, siguiendo los recientes trabajos de algunos especialistas en Historia y Antropología. Los vínculos entre la conquista de Canarias y del Caribe son múltiples: ambos archipiélagos fueron invadidos por el mismo colonizador, la Corona castellana, y con una década de diferencia. Los viajes a las “Indias” se detenían en las Islas Canarias, y la colonización del Caribe siguió el modelo experimentado unos años antes en las Islas Canarias, sobre todo en su relación con los pueblos autóctonos, su exterminio o su aculturación, pero también en su relación con el establecimiento de la economía esclavista y de plantación. La magnitud y el impacto del llamado “Descubrimiento del Nuevo Mundo”, que iba a desequilibrar la balanza a escala planetaria e inaugurar la Modernidad, basada en la división entre el centro y la periferia, entre el Yo y el Otro (Dussel, 1994: 1112), invisibilizaron el carácter precursor de la empresa colonial canaria y sus estrechísimos vínculos con la conquista y colonización del Caribe y luego, más ampliamente, de las Américas (Viera y Clavijo, 1982 [1772]: 13).

A pesar de las diferencias de estatuto, la historia del Caribe (un archipiélago plurinacional) y la de las Islas Canarias (actualmente pertenecientes al Estado español) son mutuamente esclarecedoras, ya que comparten en particular una experiencia común de masacres, aculturación y problemáticas identitarias vinculadas a las oleadas de repoblación. Las reflexiones decoloniales actuales que intentan releer el pasado colonial se inscriben en el marco transnacional de las transferencias culturales, por lo que justifican el cuestionamiento del resurgimiento de los fantasmas del pasado precolonial en las creaciones desde una perspectiva comparatista transatlántica.

Tanto en el Caribe como en las Islas Canarias, los pueblos precoloniales han sido objetos de un olvido organizado, debido al exterminio parcial o total de los pueblos originarios y de sus lenguas, pero también por la reescritura de la Historia por parte de los Estados nación. La gran mayoría de estos pueblos precoloniales solo ha podido dejar algunas huellas cuyas representaciones se han descifrado a través de un prisma etnocéntrico, dejando así un silencio memorial ensordecedor. Sin embargo, desde el siglo XIX, se observa una tendencia a la exhumación de estas huellas en las artes y la literatura de los dos archipiélagos, tendencia que ha continuado y se ha intensificado en las últimas décadas. Este desarrollo es fantológico, ya que se deriva del vacío identitario e histórico que experimentan el Caribe y las Islas Canarias como resultado de la desaparición de los pueblos precoloniales, sus lenguas y culturas. Es este vacío el que los artistas intentan (¿en vano?) llenar o nombrar a través de la creación, vista como la única vía de una posible reparación frente al “troumatismo” (Lacan, 1974).

Este congreso se propone cuestionar la desigual presencia de los espectros precoloniales en la literatura y las artes caribeñas y canarias, ya que Canarias tiende a concentrarse en la memoria guanche en detrimento de la de los esclavos moriscos y subsaharianos, mientras que el Caribe parece presentar un patrón opuesto en cuanto a la preponderancia de la cuestión afrodescendiente en detrimento de las poblaciones precoloniales. De acuerdo con el pensamiento derridiano, consideraremos no sólo los procesos de visibilización/invisibilización de las figuras fantasmales precoloniales, objeto de fantasías, y su modo de actuación en el presente, sino también la dimensión espectral de las diversas mitologías, cosmovisiones, manifestaciones y prácticas culturales asociadas a estos pueblos. El objetivo es considerar el modo en que las figuras heroicas necesarias para el advenimiento de una conciencia histórica surgen, se reconfiguran o permanecen invisibles en las expresiones artísticas del siglo XIX al siglo XXI (Glissant, 1997 [1981]: 231234). Esta reflexión cuestionará el lugar de las mitologías en estas obras que, en la gran mayoría de los casos, no pueden basarse en huellas históricas concretas o deben, en el caso de las más recientes, dar cuenta de la errancia y de la fragmentación de la identidad propias de la posmodernidad.

Así, podríamos preguntarnos qué reivindicaciones son conscientes y asumidas (¿qué figuras, por ejemplo, se enaltecen o, por el contrario, se olvidan y/o se niegan?), y cuáles son las manifestaciones más “espectrales”. Del mismo modo, será posible cuestionar las posibilidades de que una o un artista se libere de la visión colonial y eurocéntrica impuesta desde las crónicas, a menudo la principal fuente de información sobre los pueblos precoloniales y sus culturas, junto al trabajo de los arqueólogos y las arqueólogas. En cuanto al hipotexto constituido por las crónicas, la dimensión lingüística será determinante, ya que el uso del español, lengua colonial, puede ser un freno a la comprensión y recuperación de estos relatos.

Así, se intentará determinar las estrategias empleadas por los diferentes lenguajes artísticos para remediar estas dificultades lingüísticas. De manera más general, se considerarán tanto las “fantasías” como las “realidades” de los mundos autóctonos en las artes caribeñas y canarias, y su evolución en las representaciones desde el siglo XIX, durante el cual nacieron una veintena de naciones independientes (mientras que, en la misma época, las Islas Canarias mantenían y reforzaban su estatuto de territorio español).

El periodo considerado abarca desde el siglo XIX, el cual marca el inicio de la era “poscolonial”, hasta la actualidad, que corresponde a un momento de crecimiento de las expresiones artísticas que miran hacia los pueblos precoloniales. Las contribuciones pueden centrarse en cualquier forma de representación de figuras y/o culturas precoloniales en creaciones producidas entre los siglos XIX y XXI. Estas obras, creadas en el período así delimitado, pueden sin embargo evocar tanto el momento del choque de la conquista, de la instauración de la sociedad colonial y la aculturación de las poblaciones originarias, como los espectros que vagan en períodos posteriores o incluso futuristas.

Se pueden presentar propuestas de ponencias en los siguientes ámbitos (lista no exhaustiva):


Reflexiones epistemológicas (aproximación artística y literaria a la hauntología o
fantología poscolonial/decolonial, “epistemicidio indígena” (Gil Hernández, 2019), lugar
del género en la cuestión memorial…);

Papel de las crónicas y de los trabajos históricos en las reescrituras actuales
(historia/ficción, hibridez, “visión de los vencidos”, culturas populares);

Explotación y transformación de las figuras históricas y su estatuto (mitificación,
heroización, individualización, exotización, homogeneización, instrumentalización,
revivalismo…);

Aplastamiento, exaltación o recuperación del pasado a través de una lectura del
presente, superposición de estratos históricos en las creaciones, visión de un futuro
revolucionario (colonización/Independencias latinoamericanas, colonización/guerra civil
española, colonización/migraciones contemporáneas, cosmovisiones circulares/lineales,
etc.);

Representaciones de vínculos y jerarquías entre poblaciones precoloniales y
africanas (interiorización de supuestas jerarquías entre pueblos indígenas, papel de la
esclavitud en la invisibilización/visibilización de los pueblos precoloniales, definiciones
cruzadas de indianidad y afrodescendencia, criollidad, mitificación del mestizaje…);

Puntos comunes y divergencias entre los dos archipiélagos (peso de la insularidad y
de lo archipelágico en las representaciones, atlanticidad, transferencias culturales,
fenomenología de los cuerpos precoloniales en las artes, etc.);

Problema de las lenguas utilizadas en las obras (desaparición de las lenguas
originarias, situaciones de diglosia y/o bilingüismo, lenguas criollas, lenguas de los
personajes de ficción…).

Las comparaciones entre las Islas Canarias y el Caribe serán bienvenidas, pero no son obligatorias, ya que esta dimensión comparativa surgirá en el mismo congreso con los respectivos trabajos de los estudiosos del Caribe y de los y las especialistas en estudios canarios. Asimismo, se aceptarán perspectivas comparatistas entre el ámbito hispanohablante caribeño y otros espacios caribeños (francés, inglés, holandés).

Las artes (literatura, cine, arte callejero, pintura, fotografía, danza, escultura, música, instalaciones, cultura popular, performances, etc.) y cualquier perspectiva intermedial son bienvenidas para abarcar la multiplicidad de las creaciones.

Por ejemplo, podemos pensar en los espectros precoloniales que vagan en la novela decimonónica Sab de Gertrudis Gómez de Avellaneda, en las pinturas de Óscar Domínguez o en el cabaret de ficción de Elfidio Alonso, o en los grafitis de las calles de San Juan de Puerto Rico, o en la fotografía, con la serie en blanco y negro de Héctor Méndez Caratini Petroglifos de Boriquén 19751995.


MODALIDADES DE ENTREGA :

Las propuestas de ponencia deben enviarse antes del viernes 20 de mayo del 2022 a la siguiente dirección: espectros2022@gmail.com

Incluirán:

Título provisional;
Resumen (de 300 a 500 palabras);
Breve currículo (máximo una página);
Correo electrónico de contacto

El idioma de trabajo preferencial será el español, pero se podrán incluir otras lenguas en el caso de propuestas comparatistas.

El comité notificará su decisión antes de julio de 2022.

La participación en el Congreso no está sometida al pago de una cuota de inscripción, en cambio, los gastos de viaje y alojamientos correrán a cargo de lxs ponentes seleccionadxs .

Según el número de ponencias seleccionadas, el comité se reserva la posibilidad de añadir un tercer día de congreso.

Si las condiciones sanitarias para un encuentro presencial en París y Tours (Francia) no estuvieran reunidas, el encuentro tendría lugar en modo híbrido (presencial y telemático).

El comité contemplará la posibilidad de publicar los textos sacados de las ponencias, tras un proceso de evaluación editorial.

COMITE DE ORGANIZACION :

Claire LAGUIAN (Université Paris 8 VincennesSaintDenis, LER EA4385)
Sophie LARGE (Université de Tours, ICD EA6297)
Joséphine MARIE (Université Gustave Eiffel, LISAA EA4120)
Pascale THIBAUDEAU (Université Paris 8 VincennesSaintDenis, LER EA4385)
COORDINACIÓN Y CONTACTO : espectros2022@gmail.com

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Ce colloque international vise à interroger les résurgences, dans la littérature et les arts, des mythes et figures des peuples précoloniaux de l’archipel canarien (benahoaritas, bimbaches, canari, gomeritas, guanches, mahos, etc.) et de l’archipel caribéen (arawaks, kalinagos, karibs, taïnos, etc.), depuis le XIX e siècle jusqu’à nos jours. Il s’agit notamment de comprendre dans quelle mesure l’hantologie, « une ontologie assiégée par des fantômes » (Derrida, 2012 : 24), et la spectralité peuvent devenir des prismes pour penser la présence du précolonial dans les arts et la littérature des Canaries et des Caraïbes.

La perspective transatlantique adoptée pour interroger les arts de ces deux archipels s’inscrit dans une volonté de renouveler les épistémologies, à la suite des travaux récents d’historiens et anthropologues. Les liens entre la conquête des Canaries et celle des Caraïbes sont multiples : les deux archipels ont été envahis par un même colonisateur, la Couronne de Castille, à une décennie d’écart. Les voyages vers les « Indes » faisaient escale dans l’archipel canarien et la colonisation des Caraïbes a suivi le modèle expérimenté quelques années auparavant dans les îles Canaries, notamment dans son rapport aux peuples autochtones, à leur extermination ou acculturation, mais aussi pour la mise en place de l’économie esclavagiste et plantationnaire.

L’ampleur et le retentissement de ladite « Découverte du Nouveau Monde », qui allait bouleverser les équilibres à l’échelle planétaire et inaugurer la Modernité, fondée sur la division entre centre et périphéries, entre le Soi et l’Autre (Dussel, 1994 : 1112), a invisibilisé le caractère avantcoureur de l’entreprise coloniale canarienne et ses liens très étroits avec la conquête et la colonisation des Caraïbes puis, plus largement, des Amériques (Viera y Clavijo, 1982 [1772] : 13). Malgré des différences de statut, l’histoire des Caraïbes (archipel plurinational) et celle des Canaries (appartenant actuellement à l’État espagnol) s’éclairent mutuellement, tant elles partagent, notamment, une expérience commune de décimation, d’acculturation, et de troubles identitaires liés aux vagues de repeuplement. Les réflexions décoloniales actuelles qui tentent de relire le passé colonial s’inscrivent dans le cadre transnational des transferts culturels ; elles justifient par conséquent que l’on interroge selon une perspective comparatiste transatlantique les résurgences des fantômes du passé précolonial dans les créations.

Tant dans les Caraïbes qu’aux Canaries, les peuples précoloniaux ont fait l’objet d’un oubli organisé, en raison de l’extermination de partie ou totalité des peuples originaires, ainsi que de leurs langues, mais aussi en raison de la réécriture de l’Histoire de la part des ÉtatsNation. La grande majorité de ces peuples a seulement pu laisser des traces dont on ne peut déchiffrer les représentations qu’à travers un prisme ethnocentré, laissant de la sorte un silence mémoriel assourdissant. Cependant, on observe depuis le XIX e siècle une tendance à l’exhumation de ces traces dans les arts et la littérature des deux archipels, tendance qui se poursuit et s’intensifie au cours de ces dernières décennies. Cet essor relève de l’hantologie, en ce qu’il procède du vide identitaire et historique béant qu’expérimentent les Caraïbes et les Canaries à la suite de la disparition des peuples précoloniaux, de leurs langues et leurs cultures. C’est ce vide que les artistes essayent (en vain ?) de combler ou de nommer par la création, vue comme seule voie pour une possible réparation face au « troumatisme » (Lacan, 1974).

Ce colloque se propose d’interroger la présence inégale des spectres précoloniaux dans la littérature et les arts caribéens et canariens, puisque les Canaries ont tendance à investir la mémoire guanche aux dépens de celle des esclaves morisques et subsahariens, alors que les Caraïbes semblent présenter un schéma inverse quant à la prépondérance de la question afrodescendante aux dépens des populations autochtones. Dans la lignée de la réflexion derridienne, nous considérerons non seulement les processus de visibilisation/invisibilisation des figures fantomatiques précoloniales, lesquelles font l’objet de fantasmes, et la façon dont elles agissent au présent, mais également la dimension spectrale des diverses mythologies, cosmovisions, manifestations et pratiques culturelles associées à ces peuples. Il s’agira ainsi d’envisager la façon dont émergent, se reconfigurent ou restent invisibles, dans les expressions artistiques du XIX e au XXIe siècle, les figures héroïques nécessaires à l’avènement d’une conscience historique (Glissant, 1997 [1981] : 231234). Cette réflexion interrogera la place des mythologies dans ces œuvres qui, dans la grande majorité des cas, ne peuvent pas s’appuyer sur des traces historiques concrètes ou doivent, pour les plus récentes, rendre compte des errances et du morcellement identitaires caractéristiques de la postmodernité.

On pourrait ainsi se demander quelles sont les revendications conscientes et assumées (quelles figures, par exemple, sont « surinvesties » ou, à l’inverse, oubliées et/ou niées), et quelles sont les manifestations plus « spectrales ». De la même manière, on pourra interroger les possibilités pour un ou une artiste de s’affranchir de la vision coloniale et eurocentrée des chroniques, souvent principale source d’information sur les peuples précoloniaux et leurs cultures, aux côtés des travaux des archéologues. Concernant l’hypotexte que constituent les chroniques, la dimension linguistique sera déterminante, tant l’emploi de l’espagnol, langue coloniale, peut constituer un frein à la compréhension et à la récupération de ces récits. Le colloque tentera ainsi de déterminer les stratégies mises en place par les différents langages artistiques pour remédier à ces difficultés linguistiques.

De façon plus générale, il s’agira de considérer tout autant les « fantasmes » que les « réalités »
des mondes autochtones dans les arts caribéens et canariens, et leurs évolutions dans les
représentations depuis le XIX e siècle, au cours duquel naissent une vingtaine de nations indépendantes (alors que, dans le même temps, l’archipel canarien maintenait et renforçait son statut de territoire espagnol).

La période envisagée court ainsi du XIX e siècle, qui marque le début de l’ère « postcoloniale », au présent, qui correspond à un moment d’essor des expressions artistiques faisant retour sur les peuples précoloniaux. Les contributions pourront porter sur toute forme de représentation, dans les créations produites entre le XIX e et le XXI e siècle, des figures et/ou des cultures précoloniales. Ces œuvres apparues dans la période ainsi délimitée, pourront cependant
évoquer tant le moment du choc de la conquête, de la mise en place de la société coloniale et l’acculturation des populations autochtones, que les spectres errant à des époques postérieures voire futuristes.

Les propositions de communication pourront s’inscrire dans les axes suivants (liste non
exhaustive) :

Réflexions épistémologiques (approche artistique et littéraire de l’hantologie postcoloniale/décoloniale, « épistémicide indigène » (Gil Hernández, 2019), place du genre dans la question mémorielle…) ;

Place des chroniques et des travaux historiques dans les réécritures actuelles (histoire/fiction, hybridité, « vision des vaincu·es », cultures populaires, …) ;

Exploitation et transformation des figures historiques et de leur statut (mythification, héroïsation, individualisation, exotisation, homogénéisation, instrumentalisation, revivalisme…) ;

Écrasement, exaltation ou récupération du passé par une lecture du présent, superposition des couches historiques dans les créations, vision d’un futur révolutionnaire (colonisation/Indépendances latinoaméricaines, colonisation/guerre civile espagnole, colonisation/migrations contemporaines, cosmovisions circulaires/linéaires, etc.) ;

Représentations des liens et hiérarchies entre les populations autochtones et africaines (intériorisation des hiérarchies supposées entre les peuples autochtones, rôle de l’esclavage dans l’invisibilisation/visibilisation des peuples précoloniaux, définitions croisées de l’indianité et l’afrodescendance, créolité, mythification du métissage…) ;

Points communs et divergences entre les deux archipels (poids de l’insularité et de l’archipélité dans les représentations, atlanticité, transferts culturels, phénoménologie des corps précoloniaux dans les arts, …) ;

Problème des langues utilisées dans les œuvres (disparition des langues autochtones, situations de diglossie et/ou de bilinguisme, langues créoles, langues des personnages fictionnels…).

Les comparaisons entre Canaries et Caraïbes seront les bienvenues, mais ne sont pas obligatoires, puisque le colloque en tant que tel permettra de faire émerger cette dimension comparatiste par la mise en regard des travaux respectifs des caribéanistes et des spécialistes d’études canariennes. De même, les perspectives comparatistes entre la sphère hispanophone caribéenne et d’autres espaces caribéens (francophone, anglophone, néerlandophone) seront acceptées.

Les arts (que ce soit littérature, cinéma, street art, peinture, photographie, danse, sculpture, musique, installations, performances, culture populaire, etc.) et toute perspective intermédiale sont les bienvenues afin de saisir les créations dans leur multiplicité.

À titre d’exemple, nous pouvons penser aux spectres précoloniaux errant dans le roman Sab de Gertrudis Gómez de Avellaneda au XIX e siècle, dans les peintures d’Óscar Domínguez ou le cabaret fictionnel d’Elfidio Alonso, tous deux appartenant au mouvement surréaliste, en passant par les  graffitis des rues de San Juan à Porto Rico ou la photographie avec la série en noir et blanc de Héctor Méndez Caratini Petroglifos de Boriquén 1975-1995.

MODALITES DE SOUMISSION :

Les propositions de communication doivent être envoyées avant le vendredi 20 mai 2022 à l’adresse suivante : espectros2022@gmail.com

Elles doivent inclure :

– Titre provisoire ;
– Résumé (300 à 500 mots) ;
– Bref CV (une page maximum) ;
– Adresse électronique de contact

La langue de travail privilégiée sera l’espagnol, mais d’autres langues pourront être incluses en cas de propositions comparatistes.

Le comité annoncera sa décision avant juillet 2022.

La participation au colloque n’est pas soumise à des droits d’inscription, en revanche les frais de voyage et d’hébergement restent à la charge des personnes dont les communications seront sélectionnées.

Selon le nombre de communications sélectionnées, le comité se réserve la possibilité d’ajouter une troisième journée de colloque.

Si les conditions sanitaires d’une réunion en présentiel à Paris et Tours (France) ne sont pas réunies, la réunion se déroulera en mode hybride (présentiel et distanciel).

Le comité examinera la possibilité de publier les textes extraits des articles, après un processus d’évaluation éditoriale.

COMITE D ‘ORGANISATION :

Claire LAGUIAN (Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, LER EA4385)
Sophie LARGE (Université de Tours, ICD EA6297)
Joséphine MARIE (Université Gustave Eiffel, LISAA EA4120)
Pascale THIBAUDEAU (Université Paris 8 Vincennes-Saint-Denis, LER EA4385)
C OORDINATION ET CONTACT : espectros2022@gmail.com

BIBLIOGRAFÍA INDICATIVA Y NO EXHAUSTIVA /BIBLIOGRAPHIE INDICATIVE ET NON EXHAUSTIVE

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1 La versión española del ensayo Spectres de Marx de Derrida traduce el neologismo “hantologie” por “fantología”

 

Séminaire sphères publiques et territoires de l’intime, 24 mars 2022

Université Rennes-II — Wikipédialogo_ida-r

 

Séminaire sphères publiques et territoires de l’intime

Jeudi 24 mars 2022

Horaire : 16h-18h

16 h Conférence : « Les masculinités au Brésil au temps du HIV et du Covid-19 », Benito Bissos Schmidt (Université Fédérale du Rio Grande do Sul, Brésil)

17 h Conférence : « Visibilités de l’intime dans le cinéma latino-américain contemporain :   sur la figuration du travail domestique », Julia Kratje (Université de Buenos Aires, Argentine)

Lieu : Université Rennes 2 Bât. L – Salle 150

Lien Zoom :

https://zoom.us/j/91633118201?pwd=YnVVNUJPNjQ1S3lCaFJ3ald5NU9uQT09

ID de réunion : 916 3311 8201

Code secret : zA0PFc

Organisation : Nathalie Ludec nathalie.ludec@univ-rennes2.fr

CONVOCATORIA/APPEL À COMMUNICATION. COLOQUIO: “Violencia de Estado en el Perú. Del conflicto armado interno(1980-2000) a la generación del Bicentenario”

CONVOCATORIA /APPEL À COMMUNICATION

COLOQUIO/COLLOQUE

VIOLENCIA DE ESTADO EN EL PERÚ. DEL CONFLICTO ARMADO INTERNO (1980-2000) A LA “GENERACIÓN DEL BICENTENARIO”

Fecha: 3-6 agosto 2022
Sede: Cento Cultural de la Universidad de San Cristóbal de Huamanga (UNSCH), Ayacucho, Perú.
 
 
Enviar proposiciones antes del 15 de abril. 
 
 
El coloquio se inscribe en el contexto de los 200 años de la Independencia del Perú y se propone pensar y repensar el Conflicto Armado Interno o guerra civil (1980-2000), su final y sus consecuencias hasta la actualidad, desde el significado de la conmemoración del Bicentenario, el estudio del continuum de las formas de violencia de Estado, así como los usos de la violencia insurgente del PCP-SL y del MRTA, a 41 años del inicio del conflicto en Ayacucho y a 18 años de la publicación del Informe de la Comisión de la Verdad y Reconciliación (CVR). Los y las ponentes están invitados/as a intervenir sobre uno o varios de los siguientes ejes de trabajo para Perú y otros países latinoamericanos o ibéricos :
 
1. Antecedentes de las luchas sociales. Justificación y práctica del uso de la violencia política por grupos insurgentes.
 
2. Teorías, políticas, estrategias y aplicación de la contrainsurgencia, teoría del “derecho penal del enemigo” (Günther, 1985) y represión de las mobilizaciones actuales.
 
3. Violencia de género y violencia sexual por el Estado (CAI y ‘Generación Bicentenario’). 
 
4. Violencia de Estado en relación al arte, la cultura y la educación.
 
5. Justicia y reparación.
 
6. Memorias hegemónicas y contra hegemónicas, testimonios, archivos y lugares de memoria.
 
7. Límites de la dicotomía víctima/victimario.
 
8. La ‘Generación del Bicentenario’ : Crisis del Estado peruano, respuesta de la juventud y movilizaciones sociales. 
 
9. Diálogos entre la experiencia peruana y otras experiencias latinoamericanas o ibéricas.
 

Séance Séminaire ALHIM du 1er avril 2022 : Myrna Insua (UPEC),”Apparaître. Le statut de la parole du survivant en la construction des mémoires du terrorisme d’État en Argentine”

Séminaire ALHIM

VENDREDI 1er AVRIL 2022

Apparaître. Le statut de la parole du survivant en la construction des mémoires du terrorisme d’État en Argentine

Myrna Insua (Université Paris Est/USAL)

14h00-16h00

Séance en distanciel

Lien de connexion:

https://univ-paris8.zoom.us/j/93216605945?pwd=cy9MZzlERVV4WFZDNmVWOG5CQm1GZz09

ID de réunion : 932 1660 5945
Code secret : 858777

ID de réunion : 932 1660 5945
Code secret : 858777

 

Résumé

Notre présentation mettre en valeur une voix omniprésente mais souvent ignorée, celle des survivants des anciens camps clandestins de détention, torture et extermination en Argentine. Les questions au cœur de nos échanges porteront sur Comment un survivant parvient-il à témoigner et à transmettre son expérience ? Comment les revenants de la disparition, de l’appropriation et des prisons de la dictature passent-ils du statut de survivants au statut d’acteurs individuels et collectifs qui se prennent en main et se sentent capables de révéler leur histoire ? Et d’autre part, quel statut donne à cette parole la société ou les groupes qui se sentent concernés et attirés par ces « révélations »? Pour mieux répondre à ces questions, nous pensons qu’il faut se pencher sur les conditions qui entourent les récits et les témoignages et identifier les différents interlocuteurs qu’ont trouvés les survivants dans leur exercice de mémoire, de recomposition identitaire et de résilience individuelle et collective. Cela implique construire une méthodologie appropriée aux victimes de violence extrême pour mieux interpréter le discours des victimes et comment il s’insère dans un répertoire d’actions et de prise de parole partagé avec d’autres acteurs, laissant son empreinte sur les lignes de mémoire qui configurent la réécriture du passé récent.

Resumen

Nuestra presentación intenta crear un espacio de reflexión e intercambio en torno a de la impronta de una voz omnipresente en la sociedad argentina pero a menudo ignorada, la de los sobrevivientes de los antiguos campos clandestinos de detención, tortura y exterminio. Las preguntas que ponemos en el centro de nuestro análisis y sobre las cuales queremos abrir un espacio de discusión son ¿Cómo un sobreviviente logra testimoniar y compartir su experiencia? ¿Cómo pasan los que “regresan” de la desaparición, apropiación y cárceles de la dictadura trasmutan de la condición de sobrevivientes a la condición de actores individuales y colectivos que se hacen cargo de sí mismos y se sienten capaces de revelar su historia? Y por otro lado, ¿qué estatus le da a esta palabra la sociedad o aquellos grupos de “afectados” por la desaparición que se sienten involucrados y atraídos por estas “revelaciones”? Para responder mejor a estas preguntas, creemos que es necesario tomar en cuenta las condiciones que rodean estas historias y testimonios e identificar además los diferentes interlocutores que las sobrevivientes han encontrado a lo largo de su ejercicio memorial, de recomposición identitaria y de resiliencia individual y colectiva. Esto implica, a nuestro entender, construir una metodología adecuada a las víctimas de violencia extrema que posibilite interpretar de la mejor manera el discurso de las víctimas y cómo este se inserta en un repertorio de acciones y discursos compartidos con otros actores, dejando en su andar una huella que les es propia y que configura una reescritura particular de pasado reciente.

Séance Séminaire ALHIM du 18 mars 2022: Gustavo Germano (Fotógrafo, creador del trabajo visual Ausencias), “Ausencias, una estrategia de visibilización de los desaparecidos de Argentina, Brasil y Uruguay”

Séance séminaire mutualisée ALHIM-IMAGER-CREER/USAL

Affiche séance “Ausencias” 

VENDREDI 18 MARS 2022

 Ausencias, una estrategia de visibilización de los desaparecidos de Argentina, Brasil y Uruguay

Gustavo Germano  (Fotógrafo, creador del trabajo visual Ausencias)

Horaire : 14h00-16h00
Lieu : Casa de Argentina-Cité universitaire internationale

Participer à la réunion Zoom

 
ID de réunion : 881 3534 7898
Code secret : 781497
 

Puis nous avons une rencontre-débat avec Gustavo  Germano en hybride à partir de 18h30

Participer à la réunion Zoom

https://u-pec-fr.zoom.us/j/88135347898?pwd=djg5Ump5djNJbVpJQ012d01qUTVuZz09

ID de réunion : 881 3534 7898

Code secret : 781497

 

Appel colloque/Llamado a coloquio: “Juventud e infancia en Chile, siglos XIX-XXI: De invisibles, callejeros, pingüinos y manifestantes permanentes y de rebeldes sin causa a rebeldes con muchas causas”, Córdoba (España), 12 y 13 de enero de 2023.

VI° COLOQUIO INTERNACIONAL SOBRE HISTORIA DE CHILE

(Université Paris Nanterre, Université Paris 8, Université Lumière Lyon 2 y Universidad de Córdoba)

Juventud e infancia en Chile, siglos XIX-XXI: De invisibles, callejeros, pingüinos y manifestantes permanentes y de rebeldes sin causa a rebeldes con muchas causas

Córdoba (España), 12 y 13 de enero de 2023

https://i.guim.co.uk/img/media/3280ffd9f433706a578fa34d1383aae9a1219ecc/684_411_2316_1390/master/2316.jpg?width=980&quality=45&auto=format&fit=max&dpr=2&s=5313e9d6cc21b2d859203072105c739d

  • Presentación

Este coloquio internacional, que se celebrará en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Córdoba (España) los días 12 y 13 de enero de 2023, se enmarca en la continuación de los coloquios celebrados desde 2011 en las universidades de Paris 8 (2015), Paris Nanterre (2011 y 2013), Santiago de Chile (2017) y Lyon (2019), que tuvieron Chile como objeto de estudio central. El coloquio de 2023 propone un tema de reflexión que fue pensado desde hace tiempo y cuya relevancia ha sido demostrada por los recientes acontecimientos desde octubre de 2019.

El coloquio tiene entre sus objetivos el establecer un balance de los avances realizados hasta el momento, materializados en la literatura chilena e internacional sobre el tema, a partir de una perspectiva histórica e interdisciplinaria acerca de los conceptos de infancia y juventud y su evolución histórica en el ámbito chileno.

Más allá de la definición de la infancia y la juventud, que deben ser analizados en función de las épocas y de los lugares socioespaciales, el coloquio se interesa por los discursos sobre la infancia y la juventud, así como por las prácticas sociopolíticas, culturales e identitarias de los jóvenes a lo largo de la historia contemporánea de Chile (s. XIX-XXI).

  • Justificación

Los siglos anteriores al XIX no integraron una diferencia claramente delimitada entre juventud y edad adulta; solo, en el contexto literario, los Románticos exaltaron a la juventud. Otro marcador de la especificidad de la infancia y de la juventud es, en los países en pleno auge industrial, a partir de mediados del XIX, en el marco de las luchas sindicales, la tentativa para obtener una legislación laboral propia que enmarque el trabajo infantil.

En Europa y EEUU, el concepto de juventud nace en la mirada de los sociólogos a consecuencia del papel desempeñado por ésta durante las guerras mundiales y por la pérdida demográfica que éstas inducen sobre el lapso de tiempo de una generación. En el periodo de entreguerras, los jóvenes se convierten en antiguos combatientes. Ortega y Gasset, al igual que Mannheim, descubren a esa juventud cuyo peso en el descontento político aparece como una novedad. Nace la idea de juventud ligada a la de generación.

Pero una generación ya no es un conjunto de individuos reagrupados por su pertenencia a un espacio-fecha creado por su año de nacimiento, sino un conjunto de individuos identificados a un grupo por haber compartido una experiencia que conciben como un problema, un conflicto. Por consiguiente, asistimos a una subjetivación de lo vivido. Lo vivido en conjunto se convierte en una ruptura frente a los demás, frente a quienes no comparten esa experiencia y los problemas que nacen de ésta.

A partir de esta vivencia común concebida como una ruptura, se crean mecanismos de identidad y modos de reconocimiento entre quienes han compartido una experiencia común que se prolongan en la vida anteriormente considerada como adulta [Vommaro, 2014]. De ahí que el ser joven aparece entonces como estar en ruptura con el resto de una sociedad que no vivió esa experiencia, que no la comparte, que no tiene los mismos códigos y valores. Ello facilita la ampliación del compromiso político interclasista.

A lo largo del siglo XX, las formas del “ser” joven han evolucionado, hasta el punto de que varios autores consideran que ya no se puede hablar de juventud en singular, sino que conviene pluralizar los términos. Chaves (2006) considera que la juventud es una categoría “que cobra significado únicamente cuando podemos enmarcarla en el tiempo y en el espacio, es decir, reconocerla como categoría situada en el mundo social”. Por su parte, Bourdieu relativizar la noción de juventud hasta el punto de considerar que siempre se es joven o viejo en función de la edad del que nos mira.

En Chile, en los años 50, frente a la amplia distribución de modelos cinematográficos importados de EEUU se observa una evolución el concepto del “ser joven” creado por una copia de modelos consumistas [GONZÁLEZ, 2011]. Al mismo tiempo se observa una renovación de los marcadores creadores de esta juventud (integración al mundo del trabajo, al mundo de un consumo especializado, exclusión del mundo de decisiones, lo cual favorece la militancia política y sindical, etc.). Los años 60-70 chilenos están marcados por el hecho de que alrededor de un tercio de la población (39,6 % en 1960) tiene menos de 14 años (28% en 2001, 22,3 % hoy). Sin duda estos datos han de ser tomados en cuenta a la hora de investigar un eje mayor, el de la militancia, la rebeldía y el descontento social que intentan marcar y obtener cambios estructurales.

La rebelión mundial de la juventud a finales de los años 60 y su emergencia en los movimientos políticos y sociales, muestra la capacidad crítica de ésta, su ruptura con el pasado, y su voluntad de renovación cuando no de cambio radical. La innovación que emerge del movimiento mundial provoca una renovación de la mirada sobre lo que ya no es visto como un fenómeno etario sino como una categoría de individuos que comparten una realidad sociohistórica, un momento social en la Historia, una mirada emergente del Mundo y sus categorías.

Al mismo tiempo, en esos años 60-70, ser joven es estar en la mitad de su vida, recordemos al obrero que entrevistado en La Batalla de Chile declara que no lucha por él, sino por sus hijos, ya que considera que, al llegar a los 42 años, las cosas se han acabado para él.

Para Urresti / Balardini [2000] la particular necesidad de ampliar el número de consumidores, propia del capitalismo, es lo que hace que la juventud es considerada como un sujeto y actor social, siendo esto una de las marcas de la Modernidad. La organización escolar, en su doble marco de contenedor represor de niñ@s y de jóvenes, y de instancia que prepara al mundo de la producción y a la ciudadanía política, se convierte en el mayor sistema de reproducción social y de dominación para encauzar a la juventud. Esa escuela, esa universidad que preparan al mundo del trabajo es el principio de la dominación que, a veces, engendra la rebelión.  Más allá de una posible rebelión juvenil, conviene estudiar hasta qué punto si ésta no nace sencillamente de ese autoritarismo, de la dominación, de la reproducción social que funcionan infantilizando al joven adulto.

A partir de finales del siglo XIX, la prolongación del tiempo de vida humana – producto de las mejoras alimenticias y médicas – transforma las mentalidades frente a la necesidad reproductiva, llevando en muchas sociedades a retrasar la edad del matrimonio-reproducción, llegando hasta modificar el concepto de familia y el empleo de espacio-vida del humano, lo cual a su vez provoca esa “transición demográfica” (tasa de crecimiento demográfico alrededor de 2,5) que aparece en Europa y pronto se echa de ver en América Latina, en Uruguay (a finales del s. XIX [Pellegrino, 2008]), dándose en Chile a partir de los 50. A su vez, estas transformaciones inciden en la mirada conceptual sobre la juventud.

A mediados de los años 50 y 60, las sociedades se ven transformadas por la aparición de medios anticonceptivos que transforman las ideas de familia, reproducción y las mentalidades acerca de la sexualidad, lo cual se acompaña de modificaciones estructurales en la organización social (edad del primer parto, trabajo femenino fuera del hogar, modificación del concepto de familia, edad del casamiento, relaciones prematrimoniales más seguras, etc.). A su vez, estas modificaciones afectan a la juventud al igual que transforman sus paradigmas. Todo ello, claro está con diferencias, a veces muy marcadas, entre las diversas clases sociales, y en los géneros. En Chile, estas transformaciones nutren los debates de las páginas de Paula y los discursos de la Iglesias.

En materia de control de natalidades e incidencia sociales y mentales, Chile no queda retrasado ya que para 1938 -bajo el gobierno de Frente Popular (1936-1941), en el que Salvador Allende es ministro de Salud-, se prescriben los primeros diafragmas en hospitales chilenos. A finales de los 50, los métodos contraceptivos poco seguros se ven mejorados por la aparición en 1959 del anillo de Zipper. El invento del médico chileno tiene gran éxito en el Tercer Mundo hasta verse reemplazado por el T con cobre 380 A [Galán, 2010].

En la realidad particular del Chile de la segunda mitad del siglo XX hasta el presente, convendrá observar las evoluciones -protagonizadas o reservadas a la infancia y a la juventud en el marco- de una sociedad cada vez más integrada a los modos de producción, y –en ciertos niveles- de consumo dominantes propios del capitalismo occidental; pero también al caso de sus franjas marginadas. Convienen entonces interesarse por los cambios acaecidos que abarcan diversos y amplios sectores sociales (urbanos pero también provincianos y rurales) con conexiones particulares interclasistas y no siempre de semejante amplitud, tanto a nivel de la sexualidad, del compromiso político y sindical, de la ampliación o creación de consumos particulares, del incremento de las posibilidades de acceder a la educación (incluso superior) y la integración al mundo laboral, etc.

Un espacio particular será dedicado a las actitudes y a las dinámicas juveniles que integraron y marcaron de modo específico los movimientos políticos y las organizaciones sociales que protagonizaron las tres contiendas electorales antes de 1973, y acaso los cambios de organización y consideración social y educativa de los que fueron objeto las niñas y niños. También se dedicará atención al papel de la juventud bajo la dictadura y sus postrimerías bajo el manto de la llamada “transición democrática”, en particular a los cambios de mentalidades inducidos por la represión, el conservadurismo y las dificultades económicas de los que fueron particularmente víctimas jóvenes y niñ@s.

Así mismo será particularmente conveniente interesarse por las miradas juveniles sobre el presente y la renovación que provocan la(s) mirada(s) y el análisis de las luchas anteriores ; y las diferencias de trayectorias en función del género. Al mismo tiempo, conviene interesarse por los discursos creados por los sectores más conservadores (o adaptativos) para expresas su opinión, rechazo o acomodación frente a estos cambios (patronal, Iglesia, sectores ligados los intereses estadounidenses) implementados desde finales de los 50 hasta hoy en día.

Va sin decir que se ofrecerá espacio privilegiado a los análisis acerca de los últimos acontecimientos.

BOËTHIUS, Ulf, “Youth, the media and moral panics”: in FÖRNAS, Johan & GÖRAN Bolin (eds.) Youth Culture in Late Modernity, London, Sage, 1995, p. 39-57.

BRUNNER, José Joaquín; BARRIOS, Alicia; CATALÁN, Carlos, Chile: Transformaciones culturales y modernidad, Santiago, FLACSo, 1989.

CHAVES, Mariana, “¿Vamos  a  la plaza?  Usos y preferencias juveniles sobre la ciudad”, Revista ESCENARIOS, Año 4, Nº 7, La Plata, 2000, pp. 9-23.

FEIXA, Carles, De jóvenes, bandas y tribus, Barcelona, Ariel, 1999. 

GALÁN CHIAPPA, Guillermo, “50 años de la píldora anticonceptiva”, (artículo), Revista chilena de obstetricia y ginecología, Hospital Santiago Oriente Dr Luis Tisné Brousse, v. 5 n° 2, Santiago, 2010, p. 105–111.

GALÁN CHIAPPA Guillermo, “50 años de la píldora anticonceptiva”, Editorial, Revista chilena de obstetricia y ginecología, v. 75 n° 4, Santiago, 2010, p. 217–220.

GONZÁLEZ, Yanko, “Que los Viejos se Vayan a Sus Casas. Juventud y Vanguardia en América Latina”, Movimientos Juveniles. De la globalización a la antiglobalización, Feixa, C. Costa et C. Saura, J. R (eds.), Barcelona, Ariel, 2002.

GONZÁLEZ, Yanko, “Sumar y no ser sumados”: culturas juveniles revolucionarias. Mayo de 1968 y diversificación identitaria en Chile”, Alpha, n° 30, 2010, [online: www.scielo.cl].

GONZÁLEZ, Yanko, “Primeras culturas juveniles en Chile: pánico, malones, pololeo y matiné, Atena (503), Concepción, Universidad de Concepción, 2011.

GÓNZALEZ CANGAS Yanko, “Mai avant Mai, Mai après Mai. Cultures juvéniles et diversification identitaire au Chili”, 1968 en Amérique. Apparition de nouveaux acteurs, de La Llosa Alvar, Decante Stéphanie (dir.), Nanterre, Presses universitaires de Paris Ouest, 2012.

HAMEL, Jacques, PUGEAULT-CICCHELLI, Catherine, GALLAND, Olivier et CICCHELLI, Vincenzo (dir.), La jeunesse n’est plus ce qu’elle était, Rennes, PUR, 2014.

MATTELART, Armand, La mujer chilena en una nueva sociedad: un estudio exploratorio acerca de la situación e imagen de la mujer en Chile, Santiago de Chile: Edit. del Pacífico, 1968.

MATTELARD Armand et MATTELARD Michele, Juventud chilena: Rebeldía y conformismo, Santiago, Editorial Universitaria, 1970.

MORDER, Robi, “Années 1960 : crise des jeunesses, mutations de la jeunesse”, Matériaux pour l’histoire de notre temps, volume 74, Numéro 74, 2004, p. 62-69.

MOYANO BARAHONA, Cristina, Mapu o la seducción del poder y la juventud: los años fundacionales del partido-mito de nuestra transición (1969-1973), Santiago, Universidad Alberto Hurtado, 2009.

PELLEGRINO, Adela et al., “De una transición a otra: la dinámica demográfica del Uruguay en el siglo XX”, en NAHUM, Benjamín (ed.), Uruguay en el siglo XX: la sociedad, Ediciones de Banda Oriental, Montevideo, 2008, pp. 50-75.

PONCE, Aníbal, Ambición y angustia de los adolescentes, Buenos Aires, Talleres Gráficos L. J. Rosso, 1939.

PONCE, Aníbal, Psicología de la adolescencia, México, Manuales UTE-HA Unión Editorial Tipográfica Hispanoamericana, 1960 (1938).  

URRESTI, M., “Paradigmas de la participación juvenil: un balance histórico”, Balardini (Comp.), La Participación social y política de los jóvenes en el horizonte del nuevo siglo, Buenos Aires, Clasco, p. 177-206.

VOMMARO, Pablo A., “Hacia un abordaje de las relaciones entre políticas y juventudes en América Latina a partir de la noción de generación”: Perfiles de la Cultura Cubana, at http://www.perfiles.cult.cu/article_c.php?numero=11&article_id=301

VOMMARO, Pablo, “Juventudes, políticas y generaciones en América Latina: acercamientos teóricos-conceptuales para su abordaje”, En busca de las condiciones juveniles latinoamericanas, (Cord. Sara Victoria Alvarado et Pablo Vommaro), Buenos Aires, Clasco, Tijuana, El Colegio de la Frontera Norte, Manizales, Universidad, Sabaneta, Cinde, 2014.

ZARZURI, Raúl y GANTER, Rodrigo (eds.), Jóvenes: la diferencia como consigna, Santiago, CESC, 2005.

  • Ejes del coloquio

Varios son los ejes que corresponden a los objetivos del coloquio:

La formación de la infancia y la juventud

  • Los medios de formación y transmisión: Instituciones (establecimientos educacionales, Fuerzas armadas…), la educación intrafamiliar, la formación con la sociedad civil y los pares.
  • La transmisión y formación de identidades y valores a nivel cultural, sexual, nacional, religioso y político.
  • La reproducción social y la supervivencia de las desigualdades: acceso a la instrucción, acceso al mercado laboral, desigualdad de tratamiento dentro del Estado.

Los jóvenes, actores sociales y políticos

  • Los derechos políticos y la militancia política
  • La solidaridad y la colaboración a nivel local, nacional e internacional

Discursos y representaciones en contextos distintos: de la juventud colaboradora a la juventud enemiga

  • El discurso político sobre la juventud
  • El discurso mediático
  • El discurso de la juventud sobre sí misma

Migraciones y exilios en la edad infantil y juvenil de chilenos

  • Emigración e integración en el país de acogida de los niños y jóvenes chilenos.
  • Situación de los hijos de exiliados o refugiados políticos en países extranjeros.
  • Fechas
  • Fecha límite para enviar propuestas de ponencias (con un CV corto): 30 de septiembre de 2022
  • Respuesta: 30 de octubre de 2022
  • Difusión del programa: noviembre de 2022
  • Fechas del coloquio: 12 y 13 de enero de 2023.
  • Correo del coloquio: coloquio.chile2023@gmail.com 
  • Comité Organizador

Juan Luis Carrellán (Universidad de Córdoba)

Alvar de la Llosa (Université Lumière Lyon 2)

Enrique Fernández Domingo (Université Paris 8)

Nathalie Jammet-Arias (Université Paris Nanterre)

Les Cahiers Alhim (Amérique latine Histoire et Mémoire) n° 42, 2021

Territoires féministes en Amérique latine : voix périphériques II

Les Cahiers Alhim (Amérique latine Histoire et Mémoire), de l’Université de Paris 8, viennent de publier :

« Territoires féministes en Amérique latine : voix périphériques II”, n°42, 2021, sous la direction de Cristina Castellano (Universidad Guadalajara, Mexique), Nathalie Ludec (Université Rennes 2, France);

https://journals.openedition.org/alhim/

Présentation:

Le numéro 42 d’ALHIM est le deuxième volume thématique consacré aux territoires féministes latino-américains et à leurs résistances, individuelles ou collectives, dans les territoires décentralisés. Bien que l’accent soit mis sur les études de cas dans le contexte brésilien avec  cinq contributions, les analyses proposées  nourrissent une réflexion théorique sur le débat décolonial qui s’étend sur tout le continent, représenté par deux études sur la Colombie et le Mexique ainsi que par une analyse comparative de l’Argentine, de l’Uruguay et du Brésil.

 

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Publicación de Los  Cahiers Alhim  (Amérique latine Histoire et mémoire),

« Territoires féministes en Amérique latine : voix périphériques II”, n°42, 2021, sous la direction de Cristina Castellano (Universidad Guadalajara, Mexique), Nathalie Ludec (Université Rennes 2, France)

https://journals.openedition.org/alhim/10135

El número 42 de ALHIM (Amérique latine Histoire et Mémoire) es un segundo volumen temático consagrado a los territorios feministas de América Latina y sus resistencias en territorios descentralizados. Si bien tiene un carácter acentuado en los estudios de caso provenientes de Brasil, no es exclusivo ya que encontramos reflexiones teóricas sobre el debate decolonial que se extiende a todo el continente, así como dos estudios representativos de Colombia y México y un análisis comparativo entre Argentina, Uruguay y Brasil.

 

 

APPEL A CONTRIBUTION : Les Cahiers ALHIM n°45 (premier semestre 2023)

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Convocatoria de contribución
Les Cahiers ALHIM n° 45 (primer semestre 2023)

Para su número 45, Les Cahiers ALHIM publicado por la Universidad Paris 8 invita investigadores/as de diferentes disciplinas a participar en el siguiente eje temático:

IMÁGENES Y ESTEREOTIPOS DE AMÉRICA LATINA A TRAVÉS DEL ARTE AUDIOVISUAL”

Contenido

Bajo el amparo de los medios de comunicación pueden establecerse modas, transformarse actitudes y comportamientos, transmitirse mensajes, e incluso construirse imágenes y estereotipos que proponen una visión determinada de la realidad. Si bien ésta puede entenderse como un constructo discursivo (Searle: 1998, Berger y Luckman: 2003, March y Prieto: 2006) son los medios de comunicación y las industrias culturales los que tienden a darles forma y perpetuarlas. En este sentido, canales de difusión masiva como el cine, la televisión, los vídeo-juegos o las plataformas digitales pueden convertirse en el cauce perfecto para la base de una representación de la realidad que pase a formar parte de la conciencia social. No obstante, el producto mediático resultante, no siempre puede ser considerado como la imagen fiel de una realidad objetiva, sino más bien una recreación propia del proceso productivo que dependerá directamente de los intereses, posiciones ideológicas, deontológicas y epistemológicas de los actores del sistema (Romero, et al: 2016). Para Laghey (Laghey: 2007), “las imágenes son cultivadas por la mente del espectador gracias al patrón repetitivo de la exposición y se convierten en la fuente primaria de información a la que está expuesta la audiencia”. En consecuencia, una imagen repetida de forma frecuente puede llegar a convertirse en una idea o concepto comúnmente aceptado por el público. Dicho de otra forma, una de los principales efectos de los medios de comunicación es precisamente la creación de estereotipos (González, Mayagoitia: 2019).

Respecto al término estereotipo, definido someramente como una imagen convencional acuñada, éste constituye una manera de categorizar grupos según su aspecto, conducta o costumbres (McMahon, Quin: 1997). Asimismo, la caracterización de los personajes de la ficción audiovisual, no solo remiten a una imagen preconcebida de los mismos, sino que también dibujan un retrato de la personalidad y de los patrones de comportamiento de un grupo social concreto (Villumsen: 2013).

Para este estudio, proponemos centrar nuestra atención en el análisis de las imágenes y estereotipos de América Latina re-presentados y difundidos a través de los medios de comunicación audiovisual. A partir de una mirada interdisciplinar, nos plantearemos cuestiones como: de qué forma se ha construido una visión estereotipada de “lo latino”, cómo la industria audiovisual ha contribuido a la transmisión de identidades, prejuicios y alienaciones de la realidad latinoamericana o en qué medida se han propuesto alternativas audiovisuales que supongan una subversión de dichos estereotipos.

Desde esta reflexión, proponemos las siguientes líneas de trabajo en torno a los estereotipos de la identidad latinoamericana, su creación y deconstrucción desde los medios audiovisuales:

  • El narcotráfico y sus implicaciones en la construcción identitaria de “lo latino”
  • Estereotipos femeninos y representatividad de la mujer latina
  • Imágenes del indigenismo: de la subrepresentación a la reivindicación
  • El deporte como modo de supervivencia
  • Movimientos migratorios: entre la acogida y la amenaza
  • La telenovela como generadora de estereotipos culturales
  • El nacimiento de nuevos estereotipos
  • Modelos alternativos: la subversión del estereotipo

Referencias bibliográficas

BERGER, P. y LUCKMANN, T. (2003), La construcción social de la realidad, Argentina: Amorrortu.

GONZÁLEZ, J. M.; MAYAGOITIA, A. M. (2019), “La imagen de los latinos en la ficción televisiva norteamericana del siglo XXI”, en Historia y comunicación social 24 (2)

LAUGHEY, D. (2007), Key themes in media theory. McGraw-Hill Education (UK)

MARCH, J. C y PRIETO, M.A (2006), “Análisis de la televisión en la Generación TV”, España: Red Comunicar.

MCMAHON, B., & QUIN, R., (1997), Historias y estereotipos (Vol. 7). Madrid, España, Ediciones de la Torre.

ROMERO, L. M. et al. (2016), “Dimensions and Indicators of the Information Quality in Digital Media”, en Comunicar, vol. 24, núm. 49, España: Grupo Comunicar.

ROMERO, L; CASAS, P.; MARAVER, P. y PÉREZ, M.A. (2018), “Representaciones y estereotipos latinoamericanos en las series españolas de prime time (2014-2017)”. Convergencia Revista de Ciencias Sociales.

SEARLE, J. (1998), La construcción de la realidad social, España: Paidós

VILLUMSEN, A. (2013), Latino Portrayals on Primetime Television in the United States, Copenhagen Business School.

Idiomas: inglés, español, francés y portugués

Resumen de 500 palabras aproximadamente + datos profesionales y un breve CV (lista de publicaciones) a la dirección: stereotypes.alhim@gmail.com : fecha límite 15 de marzo de 2022.

Los artículos definitivos (30.000 caracteres como máximo) serán remitidos antes del 1 de junio de 2022.

CALENDARIO:

15 de marzo de 2022: recepción de propuestas

1 de junio de 2022: recepción de artículos completos según las normas de publicación señaladas / Evaluación y corrección de artículos

31 de julio de 2022: recepción definitiva de los artículos para su publicación

Las NORMAS DE PUBLICACION pueden consultarse en el siguiente enlace: http://alhim.revues.org/2861

Una vez haya sido aceptada la propuesta de publicación, el artículo será sometido a un comité de lectura que decidirá si el texto será o no publicado, sin tener que justificar su decisión. Los autores se comprometen a reservar a la revista Les Cahiers ALHIM la exclusividad del artículo y autorizar su publicación tanto en línea como en papel. En caso de plagio, los autores asumirán toda la responsabilidad. En el caso de sumar al artículo fotos o imágenes, éstas deberán acompañarse de una solicitud de autorización del propietario legítimo.

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Les Cahiers ALHIM (Amérique Latine Histoire et Mémoire), de l’Université de Paris 8, Vincennes Saint-Denis, consacrent un de leurs prochains dossiers (numéro  45/ 1-2023) à l’étude des

IMAGES ET STEREOTYPES DE L’AMÉRIQUE LATINE À PARTIR DE L’ART AUDIOVISUEL

Contenu

Par l’intermédiaire des médias, il est possible de lancer des modes, de transformer des attitudes et des comportements, de transmettre des messages, et même de construire des images et des stéréotypes qui proposent une vision particulière de la réalité. Si cela peut être compris comme une construction discursive (Searle : 1998, Berger et Luckman : 2003, March et Prieto : 2006), ce sont les médias et les industries culturelles qui tendent à les façonner et à les perpétuer. En ce sens, les canaux de diffusion de masse tels que le cinéma, la télévision, les jeux vidéo ou les plateformes numériques peuvent devenir le canal idéal pour fonder une représentation de la réalité qui s’inscrit dans la conscience sociale. Cependant, le produit médiatique résultant ne peut pas toujours être considéré comme une image fidèle d’une réalité objective, mais plutôt comme une re-création relevant du processus productif, qui dépendra directement des intérêts, des positions idéologiques, déontologiques et épistémologiques des acteurs du système (Romero, et al : 2016). Pour Laghey (Laghey : 2007), « les images sont cultivées par l’esprit du spectateur à travers le modèle répétitif d’exposition et deviennent la principale source d’information à laquelle le public est exposé ». Par conséquent, une image fréquemment répétée peut devenir une idée ou un concept communément accepté par le public. En d’autres termes, l’un des principaux effets des médias est précisément la création de stéréotypes (González, Mayagoitia : 2019).

En ce qui concerne le terme stéréotype, qu’on pourra sommairement définir comme une image conventionnelle artificielle, il s’agit d’une manière de catégoriser des groupes en fonction de leur apparence, de leur comportement ou de leurs coutumes (McMahon, Quin : 1997). Ainsi, la caractérisation des personnages dans les fictions audiovisuelles ne renvoie pas seulement à une image préconçue d’eux, mais également au portrait de la personnalité et des modèles de comportement d’un groupe social spécifique (Villumsen : 2013).

Pour ce numéro, nous porterons notre attention sur l’analyse des images et des stéréotypes de l’Amérique latine re-présentés et diffusés par les médias audiovisuels. Dans une perspective interdisciplinaire, nous examinerons des questions telles que : comment une vision stéréotypée de « lo latino » a été construite, comment l’industrie audiovisuelle a contribué à la transmission d’identités, de préjugés et de schémas d’aliénation de la réalité latino-américaine, et dans quelle mesure des alternatives audiovisuelles ont été proposées pour subvertir ces stéréotypes.

Dans le cadre des stéréotypes de l’identité latino-américaine, de leur création et de leur déconstruction à partir des médias audiovisuels, nous proposons les axes d’étude suivants :

– Le trafic de drogue et ses implications dans la construction de l’identité du “latino”

– Les stéréotypes féminins et la représentation des femmes latino-américaines

– Images de l’indigénisme : de la sous-représentation à la revendication

– Le sport comme moyen de survie

– Mouvements migratoires : entre accueil et menaces

– Le feuilleton latino-américain comme générateur de stéréotypes culturels

– La naissance de nouveaux stéréotypes

– Modèles alternatifs : la subversion du stéréotype

Références bibliographiques

BERGER, P. et LUCKMANN, T. (2003), La construcción social de la realidad, Argentina: Amorrortu.

GONZÁLEZ, J. M. et MAYAGOITIA, A. M. (2019), “La imagen de los latinos en la ficción televisiva norteamericana del siglo XXI”, en Historia y comunicación social 24 (2)

LAUGHEY, D. (2007), Key themes in media theory. McGraw-Hill Education (UK)

MARCH, J. C et PRIETO, M.A (2006), “Análisis de la televisión en la Generación TV”, España: Red Comunicar.

MCMAHON, B., & QUIN, R., (1997), Historias y estereotipos (Vol. 7). Madrid, España, Ediciones de la Torre.

ROMERO, L. M. et al. (2016), “Dimensions and Indicators of the Information Quality in Digital Media”, en Comunicar, vol. 24, núm. 49, España: Grupo Comunicar.

ROMERO, L; CASAS, P.; MARAVER, P. y PÉREZ, M.A. (2018), “Representaciones y estereotipos latinoamericanos en las series españolas de prime time (2014-2017)”. Convergencia Revista de Ciencias Sociales.

SEARLE, J. (1998), La construcción de la realidad social, España: Paidós

VILLUMSEN, A. (2013), Latino Portrayals on Primetime Television in the United States, Copenhagen Business School.

Langues utilisées : anglais, espagnol, français, portugais.

Un résumé de 500 mots environ sera à nous adresser avant le      , par mail à : stereotypes.alhim@gmail.com

Merci de mentionner vos coordonnées professionnelles et de joindre un CV succinct (liste de vos publications).

Un résumé de 500 mots environ sera à nous adresser avant le 15 mars 2022, par mail à : stereotypes.alhim@gmail.com. Merci de mentionner vos coordonnées professionnelles et de joindre un CV   succinct (liste de vos publications).

Les articles définitifs (30 000 signes au maximum) seront à remettre avant le 1 juin 2022

CALENDRIER :

15 mars 2022 : réception des propositions

1 juin 2022 : réception des articles selon les normes de publication transmises / Évaluation et correction des articles

31 juillet 2022 : réception définitive des articles pour publication

NORMES DE PUBLICATION : http://alhim.revues.org/2861

Après acceptation de la proposition, l’article sera soumis au comité de lecture, qui décidera de sa publication sans avoir à justifier de sa décision. Les auteurs s’engagent à réserver à la revue Les Cahiers ALHIM l’exclusivité de l’article et à autoriser sa publication en ligne et en format papier. En cas de plagiat, les auteurs seront tenus pour seuls responsables. Dans le respect des droits d’auteur, l’intégration de photos ou de photogrammes doit s’accompagner de la demande autorisation à l’ayant droit.

Mesa: “Dictaduras en América Latina en el siglo XX”. I Congreso Internacional de Derechas, Historia y Memoria. 23-25 marzo 2022, Madrid

Primer Congreso Internacional de Derechas, Historia y Memoria 

23-25 marzo 2022, Madrid 

Mesa: Dictaduras en América Latina en el siglo XX 

 La mesa pretende analizar los diferentes aspectos de las dictaduras latinoamericanas desarrolladas durante el siglo XX. Si bien durante la primera mitad del siglo florecieron varios gobiernos autoritarios como espejo de lo que estaba ocurriendo en Europa con la irrupción del fascismo italiano como los ejecutivos de Augusto Leguía en Perú y Carlos Ibáñez del Campo en Chile. Será durante la segunda mitad de la centuria cuando las dictaduras se extiendan de forma considerable por América Latina. La región se convirtió en el campo de juego entre los Estados Unidos y la Unión Soviética tras su enfrentamiento iniciado al finalizar la Segunda Guerra Mundial. 

Para expandir su influencia y su modelo económico, Estados Unidos y la Unión Soviética trataron de establecer gobiernos aliados en varios países, sin importarles la legitimidad de estos regímenes. Esto dio lugar a dictaduras como la de Augusto Pinochet en Chile, que usaron la violencia, la represión y la censura para mantenerse en el poder. Pero también otras muchas: en Argentina la de Jorge Rafael Videla (1976-1981); en Paraguay la de Alfredo Stroessner (1954-1989); en Bolivia la de Hugo Banzer (1971-1978); en Nicaragua la de la Familia Somoza (1934-1979); en Haití la de François Duvalier (1957-1971); en Cuba las de Fulgencio Batista (1952-1959) y Fidel Castro (1959-2008); en Guatemala la de Carlos Castillo Armas (1954-1957) y en República Dominicana la de Rafael Leónidas Trujillo (1930-1961). 

Estimadas/os colegas,   

Les invitamos a enviar sus comunicaciones a la mesa “Dictaduras en América Latina durante el siglo XX” que se desarrollará en el Primer Congreso Internacional de Derechas, Historia y Memoria: Teoría y Praxis de las dictaduras en el poder, que tendrá lugar en la Universidad Autónoma de Madrid entre el 23-25 de marzo de 2022.  

La coordinación corre a cargo de los profesores Pedro Martínez Lillo (Universidad Autónoma de Madrid) y Juan Luis Carrellán (Universidad de Córdoba).  

Los interesados en participar deben enviar sus propuestas hasta el 10 de febrero al siguiente correo: congresodictaduras@gmail.com 

El formulario de inscripción que debéis remitir lo podéis descargar desde este enlace:

https://docs.google.com/document/d/1uGn_eVqY8J-d0wn5I49dbIrmHmHrxiM_/edit?usp=sharing&ouid=111337678842202702783&rtpof=true&sd=true 

La participación en el congreso es gratuita. 

Para cualquier información pueden escribir a jcarrellan@uco.es  

 

Séminaire ALHIM Amérique Latine Histoire et Mémoire (2021-2022)

Séminaire ALHIM

Amérique Latine Histoire et Mémoire

(2021-2022)

Affiche séminaire ALHIM 2021-2022

PROGRAMME

VENDREDI 4 FÉVRIER 2022, 14h00-16h00
Séance mutualisée avec le séminaire ALEA
Université Paris 8 – salle A2 204
 Les archives diplomatiques, un matériau privilégié pour construire une histoire comparée des circulations atlantiques ?
Alvar de la Llosa (Université Lumière Lyon 2) 
VENDREDI 18 MARS 2022, 14h00-16h00
Casa de Argentina-Cité universitaire internationale
 Ausencias, una estrategia de visibilización de los desaparecidos de Argentina, Brasil y Uruguay
Gustavo Miguel Germano Salvay (Fotógrafo, creador del trabajo visual Ausencias)
VENDREDI 1er AVRIL 2022, 14h00-16h00
Colegio de España-Cité universitaire internationale
Le statuts de la parole du survivant en la construction des mémoires du terrorisme d’État en Argentine
Myrna Insua (UPEC)
LUNDI 23 MAI 2022, 17h30-19h00
 Sensibilidad e imaginación en condiciones de desplazamiento y precariedad
Zaira Ruiz Alvarez (University of Notre Dame-EE.UU.) 

Séance en distanciel :

Participer à la réunion Zoom
https://univ-paris8.zoom.us/j/91841044696?pwd=Vnl0Q3hCTy9CSmZrYVZIVzFueUhSUT09

ID de réunion : 918 4104 4696
Code secret : 783601

Contact : enrique.fernandez@yahoo.fr

Information : ALHIM Paris 8 https://alhim.hypotheses.org/

Semillero Internacional de Investigaciones Interdisciplinarias. Centro de Investigaciones Interdisciplinarias. UAQ (México)

Peut être une image de texte qui dit ’CII FILOSOFIA ENRIQUE FERNÁNDEZ DOMINGO CONFERENCIA "REVISTAS, LIBROS BIBLIOTECAS: CIRCULACIÓN, RECEPCIÓN APROPIACIÓN. UNA MIRADA INTERDISCIPLINARIA DESDE TEXTOS HIGIENISTAS EN CHILE (1869-1900)"’

https://www.facebook.com/ffiuaq/videos/397153118513169/UzpfSTEwMTAzNDE0MjI5NDM0ODoxMjA2NjgzNzY5OTc1OTE/?hc_ref=ARQMx16jMDnZRkTnciciYA3f6pCjC-jOvUGbwMgP-TVU_Z-KS_zWRTF3upnwKy9cBt0&fref=nf&__xts__[0]=68.ARBHLaVyb3h82qzQ0ak5Vg1IZ4_KGKZ111rbl24uL9CIzJNyrgj3xUb7j7Fz51BwSUbQ0XIQgjGz9KjAOq8FLPIGCHiae8ljfhD4tPYCch_9ZVMMdT4VcJF3Lw70EOm9-ESmGkSnt9XT6mCBlOIky9GMIfC0-wUa0mPSE54vpVBS9muoG1Xj79oLw6QM5y0nEVP1-xpOekx0eAWAFwlqoCs8rr2CwrvlO8LJp3JH03YMKh2ubxDxJWT3Qz8dOS5vC2rugYMBqH4mq6VUgZaPlZwtpHt_JYx26SZTxyzQRPQ__ZsyboE&__tn__=kC-R 

Peut être une image de texte qui dit ’FILOSOFÍA SEMILLERO MAURICIO SÁNCHEZ MENCHERO CONFERENCIA "Las prácticas del conocimiento desde su problematización como sistemas complejos. El caso de las bibliotecas personales (México, siglo XX)" HOY / 11AM HORA MÉXICO zoom ID de reunión: 835 8349 Código de acceso: 896826 INTERDISCIPLINARIAS’

https://www.facebook.com/ffiuaq/videos/1066072737262096/UzpfSTEwMTAzNDE0MjI5NDM0ODoxMTA4NjQwMjEzMTEzNjA/?hc_ref=ARQMx16jMDnZRkTnciciYA3f6pCjC-jOvUGbwMgP-TVU_Z-KS_zWRTF3upnwKy9cBt0&fref=nf&__xts__[0]=68.ARBHLaVyb3h82qzQ0ak5Vg1IZ4_KGKZ111rbl24uL9CIzJNyrgj3xUb7j7Fz51BwSUbQ0XIQgjGz9KjAOq8FLPIGCHiae8ljfhD4tPYCch_9ZVMMdT4VcJF3Lw70EOm9-ESmGkSnt9XT6mCBlOIky9GMIfC0-wUa0mPSE54vpVBS9muoG1Xj79oLw6QM5y0nEVP1-xpOekx0eAWAFwlqoCs8rr2CwrvlO8LJp3JH03YMKh2ubxDxJWT3Qz8dOS5vC2rugYMBqH4mq6VUgZaPlZwtpHt_JYx26SZTxyzQRPQ__ZsyboE&__tn__=kC-R

Peut être une image de une personne ou plus et texte qui dit ’CON ELSA MUÃIZ GARCÍA CONFERENCIA "LAS PRÁCTICAS CORPORALES: una pauta en la investigación transdisciplinaria" 27 CTUBRE 1 AM ORA MÉXICO zoom ID REUNIÓN: 835 2779 8349 CÃDIGO DE ACCESO: 896826’

 

Peut être une image de 5 personnes et texte qui dit ’EDICIÓN ESPECIAL INTERNACIONA SEMILLEROINTERNACIONAL DE INARIAS CONFERENCIA SOCIABILIDADES TOXICAS. ESPACIO PÚBLICO-ESPACIC PRIVADO EN TIEMPOS DE COVID-19. CON MANUEL DELGADO UNIVERSIDAD DE BARCELONA MIÉRCOLES 17 DE NOVIEMBRE 18:00 hs. Barcelona/ 11:00 hs. México ZOOM ID DE REUNIÓN: 835 2779 8349 CÃDIGO DE ACCESO: 896826 CI FดCK E’

 

Peut être une image de 1 personne et texte qui dit ’CONFERENCIA DISPOSITIVOS CORPORALES Y REGÍMENES ESCÓPICOS CON FABIÁN GIMÉNEZ GATTO MIERCOLES 8 DE DICIEMBRE 11 AM zoom ID REUNIÓN 835 2779 8349 CÃDIGO DE ACCESO: 896826’

 

 

 

I CONGRESO INTERNACIONAL INTIMIDADES Y FRONTERAS. EL PODER DE LAS IMÁGENES FRENTE AL CONFINAMIENTO. Universidad Autónoma de Querétaro

 

 

 

Programa Definitivo I Congreso de Humanidades y Producción de Imágenes

MESA 1 : CARTOGRAFÍAS Y FRONTERAS POS-PANDEMIA
CONVERSATORIO CON PABLO PIOVANO “IMAGINARIOS DISTÓPICOS DE LA PANDEMIA”
MESA 2 : IMAGINARIOS Y REPRESENTACIONES EN TORNO AL CONFINAMIENTO
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/congreso-hypi-conferencia-magistral/890074311650315/
OTRA MIRADA. MUJERES EN EL SÉPTIMO ARTE. PRESENTACIÓN DE LIBRO
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/congreso-hypi-presentaci%C3%B3n-de-libro/1789425574593388
MESA 3 : CONSUMIDORES, PROSUMIDORES Y  AUDIENCIAS
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/congreso-hypi/4391956580853375
CONVERSATORIO  CON ALEJANDRA MÁRQUEZ ABELLA FILMANDO HACIA LA NADA”
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/congreso-hypi-conversatorio-con-alejandra-m%C3%A1rquez-abella/877706936251381
PRESENTACIÓN DE REVISTA  EL CINE PROBABLEMENTE 
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/congreso-hypi-presentaci%C3%B3n-de-revista-el-cine-probablemente/5067557303274261
MESA ESPECIAL: CIRCULACIÓN, SENSIBILIDADES Y SOCIABILIDAD EN TIEMPOS DE COVID LA RED INTERNACIONAL DE INVESTIGACIÓN CONNEXION(S)
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/154961493502182/UzpfSTI1MjQ2Njg2MTk2MjI2MToxMDc3MTkxOTkyODIzMDcz/
CONFERENCIA: JUAN JOSE SANTOS MATEO uan José Santos Mateo (comisario, crítico de arte y profesor español), “UNA NOCHE EN EL MUSEO”
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/congreso-hypi-conferencia-magistral/490981005653140/
MESA 4 : INTIMIDAD, PODER Y POLÍTICA DE LAS IMÁGENES
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/congreso-hypi-mesa-4/2047410935418941/
CLAUSURA
https://fr-fr.facebook.com/ffiuaq/videos/congreso-hypi-clausura/1077908706311522

 

Jornadas de historiografía sobre la investigación del Chile contemporáneo, Universidad de Sevilla, 9 de diciembre 2021

 

chile

Jornadas de historiografía sobre la investigación del Chile contemporáneo


Universidad de Sevilla

Facultad de Geografía e Historia

Aula Carriazo


9 de diciembre de 2021


COMITÉ CIENTÍFICO


Enrique Fernández Domingo (Université Paris 8)

Alvar de la Llosa (Université Lumière Lyon 2)

Encarnación Lemus López (Universidad de Huelva)

Hernán Venegas Valdebenito (Universidad de Santiago de Chile)

Nathalie Ludec (Université Rennes II)

Eva Fernández (Universidad Autónoma de Querétaro)

Igor Goicovic Donoso (Universidad de Santiago de Chile)


PROGRAMA


9:30 BIENVENIDA A LOS PARTICIPANTES

9:45 JOSÉ SALDAÑA (Universidad de Sevilla) “Los diputados por Chile en las  Cortes de Cádiz: nuevos enfoques y aportes”

10:10 ENRIQUE FERNÁNDEZ DOMINGO (Université Paris 8) “Los relatos de  viajes como fuente histórica del Chile decimonónico”

10:35 MARÍA EUGENIA PETIT (Universidad de Sevilla) “La gestión de desastres  en la época republicana de Chile: el caso del terremoto de 1835″.

Preguntas y debate
Café
11:15 INMACULADA SIMÓN (Universidad de Sevilla) “Gobernanza del agua en  el norte de Chile durante el siglo XIX”

11:40 JUAN LUIS CARRELLÁN (Universidad de Córdoba) “La comunidad  alemana en Chile durante la Primera Guerra Mundial: movilización y retaguardia”

12:05 ALVAR DE LA LLOSA (Université Lumière Lyon 2) “Franco-chilenos en la  Primera Guerra Mundial, ¿sin novedades en …. los archivos?”

Preguntas y debate
Almuerzo
 
16:00 ENCARNACIÓN LEMUS (Universidad de Huelva) “Los últimos refugiados y las tensiones bilaterales entre Chile y España (1939/1941)”

16:25 NATHALIE JAMMET-ARIAS (Université Paris Nanterre) “Parejas en el exilio: ¿parejas al borde de un ataque de nervios?”

Preguntas y debate
17:05 HERNÁN VENEGAS (Universidad de Santiago de Chile) “La ciudad de Santiago y la transformación de sus formas de habitar 1910-1940 (De la Población Morandé a la Población Lo Franco)”.

17:30 JOSÉ DIAZ DIEGO (Universidad Pablo de Olavide) “El imaginario latifundista: la reforma agraria en la memoria de los dueños de fundo chilenos”

Preguntas y debate
18:00 CLAUSURA

Séminaire ALEA (Amérique Latine et Espaces Atlantiques) Séminaire d’Histoire contemporaine comparée, 2021-2022

 

Séminaire  2020-2021

Séminaire ALEA (Amérique Latine et Espaces Atlantiques)

Séminaire d’Histoire contemporaine comparée

Sorbonne Université-Université Paris Nanterre-Université Paris 8

Affiche Séminaire ALEA 2021-2022

Le séminaire interuniversitaire ALEA rassemble trois équipes spécialistes de l’Amérique latine contemporaine désireuses de trouver un espace de réflexion commun pour échanger et débattre autour de leurs travaux sur les mondes latino-américains, dans le cadre des espaces atlantiques. En prise avec l’actualité de la recherche et s’inscrivant dans une perspective d’histoire comparée ouverte à l’interdisciplinarité, ce séminaire vise à interroger les processus historiques et politiques à l’œuvre dans les sociétés latino-américaines, dans leurs rapports internes et avec d’autres aires géo culturelles.

PROGRAMME

VENDREDI 19 NOVEMBRE 2021, 16h-18h • Sorbonne Université. Institut d’Études Hispaniques (salle Carlos Serrano)
Pablo Ortemberg (IIP-UNSAM/CONICET, chercheur invité du CREDA-IHEAL) : “La diplomacia de los buques: historias conectadas entre Argentina, Brasil, Chile y Perú”
VENDREDI 4 FEVRIER 2022, 14h-16h• Université Paris 8 (salle A2 204)
Avar de la Llosa (Université Lumière Lyon 2) : “Les archives diplomatiques, un matériau privilégié pour construire une histoire comparée des circulations atlantiques?”
VENDREDI 8 AVRIL 2022, 14h-16h30 • Colegio de España, Salle des séminaires (Séance en partenariat avec le séminaire interuniversitaire NHEC, « Nouvelles Historiographies de l’Espagne Contemporaine »)
Anne-Claire Sanz (ERIAC, Université de Rouen-Normandie): “Luttes contre les violences de genre en Espagne et au Chili : pratiques et discours”

Lien de connexion : https://us02web.zoom.us/j/86319077769pwd=ZFExZUR1ZnRNS3BmSzZ5RzBNWTRWdz09
ID de réunion : 863 1907 7769    /     Code secret : 961454

VENDREDI 20 MAI 2022, 15h-18h • Université Paris Nanterre. Salle de séminaire 1, bâtiment Max Weber
Baptiste Lavat (Université Paris-Est Créteil, Imager) et Sebastián Olave Soler (Sorbonne Université, CRIMIC) : “Pratiques festives en Amérique du Sud : enjeux politiques et institutionnels”
Veronica Zarate (Instituto Mora de México): “Las historias conectadas de los himnos iberoamericanos”

Équipes partenaires :

CRIIA (EA 369, Université Paris Nanterre), GRECUN (Groupe État, Culture, Nation dans le monde ibéro-américain)

LER (EA 4385, Université Paris 8 Vincennes-Saint Denis), groupe ALHIM (Amérique latine, histoire et mémoire)

CRIMIC (EA 2561, Sorbonne Université), axe IBERHIS (Histoire et cultures des mondes ibériques)

Organisateurs/Organisatrices :

Diana BURGOS-VIGNA, professeure à l’Université Paris-Nanterre, diana.burgosvigna@parisnanterre.fr

Enrique FERNANDEZ DOMINGO, professeur à l’Université Paris 8,                         enrique.fernandez-domingo@univ-paris8.fr

David MARCILHACY, professeur à Sorbonne-Université,                        david.marcilhacy@sorbonne-universite.fr

Françoise MARTINEZ, professeure à l’Université Paris 8,                          francoise.martinez@sorbonne-universite.fr;

Miguel RODRIGUEZ, professeur à Sorbonne-Université,                                  migrodriguez@orange.fr


APPEL A CONTRIBUTION : Les Cahiers ALHIM n°44 (deuxième semestre 2022)

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CONVOCATORIA

Musealidades en tránsito -la era de la virtualidad- en América Latina

Los espacios avalados por la “institución del arte”-museos, centros, galerías y bienales- son de los enclaves más significativos para la construcción de las identidades, para afianzar los valores y para promover temas que responden a problemáticas sociales y a agendas contemporáneas específicas.

También, muchas veces, estos sitios operan como una suerte de dispositivo que da respuesta a las crisis, que se reconfigura para establecer y re-establecer esas nuevas musealidades compatibles con las problemáticas sociales -la representación de las identidades, el género, las luchas feministas, la diferencia, entre otras- y que se ve en la necesidad de interpelar a los sujetos generando nuevas estéticas.

Por eso, cada exposición, cada colección y cada artista, que se presenta en alguno de estos espacios, responde a una cantidad de imperativos que se articulan a los intereses de las instituciones -desde los económicos hasta los artísticos- puestos en práctica desde cada uno de estos enclaves. Esos temas, que en gran medida son replicados por distintos museos del mundo, incluyendo los latinoamericanos, forman parte de la gran agenda del arte y condicionan los discursos locales y globales, estableciendo los territorios políticos, sociales y culturales dentro de los que se debe hablar y a los que se debe interpelar.

Apelando a la frase de Mieke Bal (2015) “el arte se mueve”, y considerando que el arte tiene ese carácter performático y móvil de transitar por diferentes lugares, tiempos y posibilidades, creemos que los espacios museales están acompañando ese desplazamiento de las producciones artísticas hacia las plataformas virtuales.

De manera recurrente, los museos más importantes a nivel nacional e internacional migran sus colecciones hacia sitios web, sortean la imposibilidad de la presencia o la lejanía a través de la simultaneidad o la ciberpresencia y hacen funcionar su impronta museal desde la curaduría virtual y el diseño web gestionando nuevas museotopías.

El punto de arribo de este dossier, así como afirma Florencia Battiti (2013) es pensar en las instituciones que asumen la práctica curatorial en América latina o sobre América latina -situada o deslocalizada en el espacio virtual- como portadora de ideología, en una búsqueda de renovar y reconfigurar todo elemento residual para transformarlo y expandir su campo de acción y operatividad. En este sentido, el espacio de la virtualidad se convierte en el escenario de las nuevas luchas identitarias, abierto a la democratización de ideas donde fluctúan sujetos, obras, artistas, curadores, públicos e ideas. Apelando a una mirada crítica, la virtualidad es la plataforma que obliga al museo a replantear sus funciones. Como explica Federico Ruvituso en su artículo “Avatares de pandemia: Museos sin después”, “…de manera particular el museo de arte debe tomar el pulso estético del presente que habita mientras construye su propio futuro y ancla sus acciones en políticas sobre un territorio, una identidad cultural, una comunidad en la que se desarrolla” (Ruvituso, 2020:10).

En esta reconfiguración del universo simbólico de los espacios museales, las exposiciones virtuales se erigen como un proyecto alternativo, expansivo y presente, que no sólo permite habitar las exposiciones que se suben a la web, sino que posibilita exponer y hacer circular en imágenes problemas contemporáneos urgentes. De esta forma, el acto performático que asumen las instituciones sobre su propia práctica, como las exposiciones y salas virtuales que llegan a un público mucho más amplio rompiendo con los límites geográficos, obliga a replantear la pertinencia de las fronteras, los límites, el sitio y la circulación.

Para este dossier invitamos a académicos y universitarios de las disciplinas de la historia, los estudios culturales, la filosofía, la historia del arte y los estudios de género, a presentar trabajos de investigación, acercamientos conceptuales, teóricos y de campo, que aborden diferentes problemáticas artísticas prácticas y teóricas desde el campo curatorial, crítico, museal y expositivo.

Algunas de las líneas que pueden sostener la argumentación y dirección de los artículos son:

1- Las transformaciones contemporáneas de los museos latinoamericanos

2- El espacio virtual en la nueva era de las exposiciones de arte en América Latina

3- Prácticas curatoriales desde plataformas virtuales

Fechas importantes:

Las propuestas serán recibidas desde la publicación de esta convocatoria hasta el 15 de junio de 2022. Los artículos no deberán exceder los 30000 signos, también es necesario enviar una semblanza corta del autor/a/autores como adscripción, disciplina/as y últimas publicaciones.

Una vez recibido, se enviará a un comité editorial que dictaminará si el artículo se publica o no. En el caso que el texto no respete las normas de publicación será enviado nuevamente al autor para su corrección. Los autores declaran reservar a Les Cahiers ALHIM la exclusividad de su artículo y autorizan su publicación en línea y en formato papel. En caso de plagio, los autores serán considerados únicos responsables. En atención a los derechos de autores, la integración de imágenes, videos o audios, debe estar avalada por una autorización y deben ser enviados en una calidad óptima.

Contacto:

Eva Fernández, Universidad Autónoma de Querétaro: eva.fernandez@uaq.mx

Idiomas: español, francés e inglés.

Se notificará la aceptación de propuestas para el dossier el 5 de julio de 2022.

La recepción de los artículos según las normas de publicación, evaluación y corrección será el 15 de septiembre de 2022.

Fecha límite para la recepción de los artículos completos 15 de noviembre 2022.

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APPEL A CONTRIBUTION

Muséalités en transition : l’ère de la virtualité en Amérique Latine 

Les espaces investis par « l’institution artistique » – musées, centres, galeries et biennales – sont parmi les enclaves les plus significatives pour la construction des identités, le renforcement des valeurs et la promotion des thèmes qui répondent aux problématiques sociales et aux agendas contemporains spécifiques.

Souvent, ces sites fonctionnent comme une sorte de dispositif offrant une réponse aux crises, qui se reconfigure pour établir et rétablir ces nouvelles muséalités, compatibles avec les problématiques sociales – la représentation des identités, le genre, les luttes féministes, la différence – entre autres –, et qui fait face à la nécessité d’interpeler les sujets en générant de nouvelles esthétiques.

C’est pourquoi chaque exposition, chaque collection et chaque artiste se présentant dans l’un de ces espaces répond à un certain nombre d’impératifs s’articulant autour des intérêts des institutions – qu’ils soient économiques ou artistiques – mis en œuvre depuis chaque enclave. Ces thèmes, qui sont reproduits dans une large mesure par différents musées du monde, y compris en Amérique latine, font partie du grand agenda de l’art et conditionnent les discours locaux et mondiaux, établissant les territoires politiques, sociaux et culturels au sein desquels il faut parler et ceux qui doivent être interrogés.  

En nous appuyant sur le constat de Mieke Bal (2015) – « l’art bouge » – et en considérant que l’art possède une dimension performative et mobile, celui-ci voyageant à travers les lieux et les temporalités, les espaces muséaux nous semblent accompagner ce déplacement des productions artistiques vers les plateformes virtuelles.  

D’une manière récurrente, les musées les plus importants au niveau national et international migrent leurs collections vers des sites internet, contournent l’impossibilité de la présence du public ou l’éloignement par la simultanéité ou la cyber-présence, et font fonctionner leur empreinte muséale à partir de la conservation virtuelle et du design web en gérant de nouvelles museotopias.

La finalité de ce dossier, comme l’affirme Florencia Battiti (2013), est de réfléchir aux institutions qui assument la pratique curatoriale en Amérique latine ou sur l’Amérique latine – qu’elle soit localisée ou déplacée dans l’espace virtuel – en tant que porteuse d’idéologie, dans une recherche de rénovation et en vue de reconfigurer tout élément résiduel pour le transformer et élargir son champ d’action, ainsi que son opérativité.  En ce sens, l’espace de la virtualité devient le théâtre des nouvelles luttes identitaires, ouvert à la démocratisation des idées où fluctuent sujets, œuvres, artistes, commissaires, publics et idées.  

Appelant un regard critique, la virtualité est la plateforme qui oblige le musée à repenser ses fonctions. Comme l’explique Federico Ruvituso dans son article « Pandemic Avatars: Museums without After », « […] d’une manière particulière, le musée d’art doit prendre le pouls esthétique du présent qu’il habite tout en construisant son propre avenir et en ancrant ses actions dans des politiques sur un territoire, une identité culturelle, une communauté dans laquelle elle se développe » (Ruvituso, 2020 : 10). Dans cette reconfiguration de l’univers symbolique des espaces muséaux, les expositions virtuelles se présentent comme un projet alternatif, expansif et présent, qui permet non seulement d’habiter les expositions qui sont téléchargées sur le web, mais aussi d’exposer et de faire circuler en images des problèmes contemporains urgents.  Ainsi, l’acte performatif assumé par les institutions quant à leur propre pratique – comme les expositions virtuelles et les salles à destination d’un public beaucoup plus large, rompant ainsi avec les limites géographiques – nous oblige à repenser la pertinence des frontières, des limites, du lieu et de la circulation. 

Pour ce dossier, nous invitons des chercheurs et jeunes chercheurs travaillant sur l’histoire, les études culturelles, la philosophie, l’histoire de l’art et les études de genre, à présenter leurs travaux, à proposer des approches conceptuelles et théoriques, ou encore à partager des expériences de terrain qui abordent différentes questions pratiques et théoriques des domaines artistiques de la curatoriale, des domaines critique, muséal et d’exposition. Les articles pourront s’inscrire dans les axes de réflexion suivants :

1- Les transformations contemporaines des musées latino-américains

2- L’espace virtuel dans la nouvelle ère des expositions d’art en Amérique latine

3- Pratiques curatoriales issues de plateformes virtuelles

Dates importantes :

Les propositions seront reçues à partir de la publication de cet appel jusqu’au 15 juin 2022.

Merci d’accompagner votre proposition d’un court CV (profil, expérience d’enseignement et de recherche, publications). Après acceptation de la proposition, l’article sera soumis au comité de lecture et à deux évaluations extérieures anonymes, qui décidera de sa publication sans avoir à justifier de sa décision. Les articles ne devront pas dépasser 35 000 signes. Les normes de publication sont disponibles sur le site de la revue : https://journals.openedition.org/alhim/2861

Dans le cas où le texte ne respecterait pas les normes de publication, il sera renvoyé à l’auteur pour correction. Les textes seront le résultat d’une recherche originale et inédits. Les auteurs déclarent réserver aux Cahiers ALHIM l’exclusivité de leur article et autoriser sa publication sur différents supports. En cas de plagiat, les auteurs seront tenus pour seuls responsables. Les auteurs déclarent par ailleurs qu’ils ont obtenu les autorisations des éditeurs et auteurs pour toute reproduction d’images ou photos, ainsi que celle des personnes interviewées et/ou remerciées.

Contact :

Eva Fernández, Universidad Autónoma de Querétaro

eva.fernandez@uaq.mx

Langues : espagnol, français et anglais.

L’acceptation des propositions pour le dossier sera notifiée le 5 juillet 2022

La réception des articles répondant aux normes de publication et au processus d’évaluation aura lieu le 15 septembre 2022.

Date limite de réception des articles complets : 15 novembre 2022